Considéré comme le deuxième musée des beaux arts d’Espagne Le musée des beaux arts de Séville est l’un des plus prestigieux d’Espagne. Il a été Fondé en 1834 dans un ancien couvent, achevé en 1612. Le musée possède une remarquable façade baroque du XVIIIe siècle et un plafond magnifique dans le même style peint par Domingo Martinez. Au sein de l’impressionnante collection d’art espagnol, qui s’étend de l’époque médiévale à l’époque moderne, on note la place prépondérante qu’ont les grands peintres sévillans tel que Bartolomé Esteban Murillo et Francisco de Zurbaran. Ne ratez pas d’ailleurs les deux oeuvres emblématiques de ces peintres : la Servilleta de Murillo et le tableau de « San Hugo de refectorio » de Zurbaran. Le musée s’articule autour de trois patios, qui permettent de s’aérer au soleil. A voir : Le plafond à coupole, la servilleta de Murillo, San Jeronimo Penitente par Pietro Torrgiano, San Hugo en el refectorio

Ce musée est la 2ème plus grande pinacothèque espagnole après le musée du Prado à Madrid. IL est logé dans l’ancien couvent de la Merced Calzada et ses 14 salles montrent des oeuvres qui vont du gothique au 20ème siècle mais les plus célèbres sont de Zurbarán, Murillo, Valdés Leal, Francisco de Herrera le Vieux, mais également de Velázquez, El Greco, Torrigiano, et Goya.

Museo de Bellas Artes de Séville : une immersion dans l’art espagnol

Situé au cœur de Séville, le Museo de Bellas Artes est un joyau culturel qui illustre la richesse et la diversité de l’art espagnol. Considéré comme la deuxième plus grande pinacothèque d’Espagne après le Prado, ce musée est un passage obligé pour les amateurs d’art. Installé dans l’ancien couvent de la Merced Calzada, il offre un cadre à la fois historique et esthétique pour contempler des chefs-d’œuvre allant du Moyen Âge au XXe siècle.

Un écrin d’histoire et d’art

• Un ancien couvent transformé : Fondé en 1834, le musée occupe un couvent du XVIIe siècle achevé en 1612. L’édifice, avec sa structure en forme de cloître et ses trois patios, incarne l’architecture baroque sévillane.
• Une façade baroque : La remarquable façade baroque du XVIIIe siècle, ornée de détails sculptés, annonce la grandeur des œuvres qui se trouvent à l’intérieur.
• Un plafond exceptionnel : Le plafond à coupole, peint par Domingo Martinez, est un chef-d’œuvre en soi, témoignage de l’art baroque.

Une collection exceptionnelle

Le musée abrite une vaste collection, avec une prééminence des maîtres sévillans. De la peinture gothique aux créations du XXe siècle, chaque salle est un voyage dans l’histoire de l’art espagnol.

Les œuvres emblématiques

1. Murillo et son héritage sévillan

   • La Servilleta (le mouchoir) : Une œuvre mythique où Murillo aurait peint une tête d’enfant sur une serviette, incarnant son génie et sa simplicité.
   • Ses compositions religieuses, empreintes de lumière et de douceur, dominent plusieurs salles.

2. Francisco de Zurbarán

   • San Hugo en el Refectorio : Ce tableau représente le saint visitant un monastère carthusien, une scène religieuse saisissante de réalisme et de spiritualité.

3. Pietro Torrigiano

   • San Jerónimo Penitente : Une sculpture en terre cuite d’une intensité émotive remarquable, montrant Saint Jérôme dans un moment de contemplation pénitentielle.

4. Autres grands maîtres

   • Velázquez : Bien que Séville soit sa ville natale, ses œuvres y sont rares. Cependant, quelques tableaux témoignent de son influence sur l’art espagnol.
   • Valdés Leal et Francisco de Herrera le Vieux : Des peintres baroques locaux, connus pour leur expressivité dramatique.
   • El Greco et Goya : Le musée expose également des œuvres de ces deux géants de la peinture espagnole, renforçant son prestige.

Une promenade au fil des époques

• Le gothique et la Renaissance : Les salles présentent des œuvres religieuses des XVe et XVIe siècles, avec des retables délicatement sculptés et des peintures qui explorent les premières influences de la Renaissance.
• L’apogée baroque : Le baroque sévillan est le point culminant du musée, avec des œuvres de Murillo et Zurbarán qui dominent cette période artistique.
• Les styles modernes : Bien que les collections plus récentes soient moins représentées, quelques œuvres du XIXe et du XXe siècles montrent l’évolution de l’art espagnol dans des styles variés.

Une expérience unique

Les patios andalous

Les trois patios du musée sont des havres de paix où la lumière naturelle et les fontaines créent une atmosphère de détente. Ils permettent de faire une pause entre les salles tout en admirant l’architecture classique.

Des expositions temporaires

Le musée accueille régulièrement des expositions thématiques qui complètent sa collection permanente et attirent des visiteurs du monde entier.

Conseils pratiques pour votre visite

1. Prenez le temps : Le musée compte 14 salles, il est préférable de consacrer deux à trois heures pour profiter pleinement de la visite.
2. Horaires et jours de visite : Vérifiez les heures d’ouverture, car elles peuvent varier en fonction des saisons. L’entrée est souvent gratuite pour les citoyens de l’UE certains jours de la semaine.
3. Apprenez à connaître les maîtres sévillans : Une visite guidée ou un audioguide peut vous aider à comprendre l’importance des œuvres de Murillo, Zurbarán et leurs contemporains.
4. Flânez dans les patios : Ces espaces sont parfaits pour se reposer et profiter du soleil andalou.

Une destination incontournable

Le Museo de Bellas Artes de Séville est bien plus qu’un simple musée. C’est un lieu où l’histoire, la culture et l’art convergent pour offrir une expérience mémorable. Que vous soyez un amateur éclairé ou un visiteur curieux, vous serez captivé par la richesse des collections et le charme des lieux. Une visite qui célèbre l’héritage artistique de l’Espagne, tout en honorant l’âme de Séville.